В Сыктывкаре открылась выставка петербургского художника Дарьи Кириченко
Хлопковая бумага холодного прессования, колонковая кисточка, акварельные краски и вдохновение – вот что нужно Дарье Кириченко для того, чтобы создавать свои шедевры. Персональная выставка молодой петербургской художницы открылась 2 октября в залах Национальной галереи Коми. В экспозиции «В моем таинственном саду» представлено более полусотни акварелей, созданных за последние десять лет.
Автор приехала в Сыктывкар на открытие выставки и провела экскурсию для первых посетителей. Она рассказала о том, почему на всех ее акварелях цветы, и только на нескольких работах они в стеклянных вазах, о том, какое важное значение для акварелей имеет выбор бумаги, и сколько времени уходит на создание каждой работы. Главное же, по словам автора, то, что работа приносит ей радость, а, значит, ее акварели принесут радость зрителям.
– Больше всего в жизни мне нравится радовать и радоваться! – рассказала посетителям выставки художник. – Все цветочные композиции я ставлю в мастерской и работаю с натуры. Композиции из засохших трав и бутонов, так называемые «хрупкие икебаны», выполняю в смешанной технике сухими материалами на крафте. Тяготение к монументальному размеру чувствую всю жизнь. Страха белого листа у меня нет, и в мастерской я параллельно делаю порядка пятнадцати работ. Я создаю картины для интерьера, которые будут приносить положительные эмоции.
Как рассказала Дарья Кириченко, работа над большеформатными листами акварели сопоставима с медитативной практикой, а на создание одной работы уходит до двух месяцев.
– Акварель называют сложной и капризной краской, с ней трудно работать, ее трудно хранить, часто она ведет себя на листе непредсказуемо, поэтому от художника требуется максимальная сосредоточенность на процессе, – отметила Дарья. – Сосредоточиться на малом, погрузиться в медитативные созерцания деталей – один из смыслов моей работы.
Художница – знаток японской классической поэзии, и к каждой представленной на выставке работе она подобрала традиционное хокку.
Художественный метод Дарьи Кириченко погружает в настоящую «охоту за растениями» – это возможность идентифицировать, узнать и определить образец «цветотрав». Детальный портрет любимых цветов и растений, которыми всегда украшена мастерская художницы – это возможность совершить открытия удивительных тонкостей, нюансов мира цветов. Но в отличие от наивных реалистов и флористических художников Дарья не пишет ботанические иллюстрации и красочно-открыточные букеты, а передает хрупкую красоту жизни и увядания растений. Как и художники, работавшие в XVIII веке в составе «ботанических экспедиций», она создает очень подробный рассказ о флоре, фокусируясь на ее отдельных чертах. Одним из первых художников ботанической иллюстрации был Пьер-Жозеф Редуте (1759-1840), чью работу «Букет цветов» из фондов Национальной галереи Коми, выполненную акварелью в 1823 году, можно увидеть на открывшейся выставке. Посетители могут сопоставить и сравнить акварели Дарьи с французской акварелью, созданной более двух веков назад.
– Родилась я в семье художников и с самого начала знала, что смогу себя назвать художником только тогда, когда нащупаю свой путь, стиль и состояние, не повторяя уже существующее, – рассказала Дарья. – Это случилось только после окончании академии.
Творческий метод Дарьи Кириченко – это взаимопроникновение двух художественных школ – реализма и проектной графики.
Дарья Кириченко родилась в 1987 году в Донецке. Она получила академическое образование и уже почти двадцать лет живет и работает в Петербурге. Она – художник в третьем поколении. Ее дед, известный донецкий художник-фронтовик Иван Кириченко, вернувшись с войны, построил дом, разбил большой сад и писал пышные яркие цветочные натюрморты. Он учился в Луганском художественном училище и Киевской академии, работал в реалистической манере. Папа – Евгений Кириченко – также учился в Луганске, после поступил в Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академию имени Штиглица на факультет «Дизайн интерьера». Дарья соединила и дедушкин, и папин подход: в Донецке закончила художественное училище по классу живописи, а в академии имени А.Л. Штиглица тот же факультет, что и отец. С 2015 года – член Санкт-Петербургского общества акварелистов, с 2017-го – член Союза художников России.
Выставка продолжит работу в Сыктывкаре до 9 ноября.
Артур АРТЕЕВ
Фото автора
Оставьте первый комментарий для "Цветы таинственного сада"