Мастерицы сохраняют аутентичность народных костюмов и создают яркие сценические образы
В недрах Дома дружбы народов РК есть необычное пространство, где прошлое оживает в великолепных народных костюмах, которые носили наши предки – зыряне, пермяки, русские, удмурты, марийцы, башкиры, азербайджанцы. Создают эти наряды три хрупкие женщины, виртуозные швеи и мастерицы – сотрудницы Дома национальной и этнической моды. В этом году модному дому в столице Республики Коми исполняется десять лет. Символично, что эта круглая дата пришлась на год, объявленный Президентом РФ Годом единства народов России.
Сейчас руководит Домом этнической моды Наталья Загумённова. Десять лет назад она пришла в только что созданную мастерскую. Родом Наталья из Кировской области, в Коми приехала по воле случая, который оказался для нее судьбоносным.
– По специальности я модельер-технолог, окончила Кировский технологический колледж. Это мое первое образование. Впоследствии получила высшее образование, а два года назад окончила магистратуру в Сыктывкарском государственном университете по направлению «Дизайн костюма», – рассказывает Наталья. – А тогда, десять лет назад, я ушла с прежней работы, не смогла трудоустроиться по своей специальности на родине и пребывала в большой растерянности. В Коми жила моя старшая сестра, она позвала меня приехать к ней. В Сыктывкаре я познакомилась с сотрудниками Коми ремесленной палаты, они пригласили к себе в гости. Я пришла на производство, там мне очень понравилось. Костюмов на тот момент нашили не так много, по большей части это была сувенирная продукция, но мне это стало интересно, так как я – человек творческий.
Руководившая тогда мастерской Анна Рогова готовилась стать мамой и предложила Наталье Загумённовой заменить ее на работе. С той самой поры Наталья – руководитель, генератор идей, закройщик, модельер-конструктор, технолог, а также менеджер по закупке тканей и взаимодействию с клиентами. Пошивом занимаются опытные швеи Ольга Сажина и Наталья Арасланова.
Поначалу, признается Наталья Загумённова, это направление было для нее абсолютным белым пятном, пришлось погружаться в тему, изучать литературу и музейные экспонаты. Иногда подлинные костюмы своих бабушек и дедушек в мастерскую приносили клиенты. Постепенно сотрудницы набрались знаний и опыта.
Первая и основополагающая коллекция, которую сшили в Доме национальной и этнической моды, включает в себя народные костюмы семи этнических групп коми. Подразделение на семь групп достаточно условное, но оно удобно для мастеров. Сейчас коллекция хранится в отдельном помещении, куда клиентов приглашают, чтобы они могли выбрать образцы. Если заказчик захочет, ему изготовят полный аналог. Историческая аутентичность строго соблюдается и при пошиве костюмов для музейных коллекций. Но всё же по большей части в мастерскую обращаются представители певческих и танцевальных коллективов, а артистам для выступления на сцене требуются наряды более красочные и фантазийные. Поэтому приветствуется творческий подход – ключевые элементы подлинников гармонично вписываются в сценические комплекты.
– Самым ярким является ижемский костюм, потому что в нем использовались красочные парчовые шелковые ткани. Они смотрятся богаче и по стоимости дороже. Лично мне очень нравится прилузский, лузско-летский костюм, потому что в нем сохранились более архаичные формы кроя и вышивка. Например, головной убор под названием сорока – там мелкая вышивка настолько уникальна, настолько красива! Ее очень интересно изучать. Сейчас на сысольских и вычегодских костюмах можно встретить вышивку розами – это уже начало XX века, их еще называют мыльными узорами. Это позднее заимствование, – объясняет Наталья Загумённова.
Отдельная история – закупка тканей. Сотрудники дома этнической моды в постоянном поиске материи, по рисунку и фактуре приближенной к аутентичному полотну. Домотканые ткани мастерская себе позволить не может, дорогой материал сделает конечную цену изделия неподъемной для клиентов, поэтому приходится искать аналоги.
Настоящие народные костюмы шились вручную. Технологически вещь, изготовленная вручную, и изделие, сшитое на машинке, конечно же, отличаются.
– Наша задача как производства – снизить себестоимость товара. Мы всячески стараемся уменьшить затраты и даже сократить время пошива, потому что это тоже влияет на стоимость. Конечно, наши костюмы выглядят более аккуратными: строчка на машине, тщательная утюжка, всё ровно и красиво, как картинка. Подлинные народные костюмы не такие. При шитье вручную, швы не всегда получались ровными. Иногда так и говорю заказчикам: «Вы не будете выглядеть аутентично, но я не могу сшить криво». Некоторые мастера, занимающиеся этнографией, специально делают кривые строчки, ткани рвут, чтобы было совсем-совсем похоже на подлинник. Иногда мы тоже так делаем, допустим, для музеев, стремимся максимально приблизиться к историческим образцам, – поясняет руководитель дома моды.
Идеи для творчества мастерицы черпают из соцсетей, общения с другими мастерами, на фестивалях моды в разных регионах страны. А иногда заказчица приходит, например, с фотографией своей бабушки в народном костюме и говорит: «Сшейте такой же наряд».
– Фото нецветное, приходится додумывать, но мы еще опираемся на то, какие ткани у нас есть в наличии, – отмечает Наталья Загумённова.
В среднем над изготовлением одного костюма мастерицы работают три-четыре дня. В каждом их стежке, в каждом узоре живет память поколений — и пока есть мастера, готовые эту память бережно хранить и передавать, традиции не растворятся во времени. Сегодня эти костюмы надевают артисты на сцену, завтра их увидят внуки заказчиков – и нить связи времен не прервется. Дом национальной и этнической моды – не просто мастерская, а тихий хранитель живой истории, где прошлое не замирает в витринах, а продолжает звучать в новых образах.
Идея создания Дома этнической моды принадлежит президенту «Коми ремесленной палаты» Ефиму Каневу. Проект был презентован в 2016 году на выставке «Достояние Севера», приуроченной к 95-летию Республики Коми.
– Изначально никто не верил, что в Сыктывкаре может работать Дом национальной и этнической моды. Я сказал: «А почему нет?» – вспоминает Ефим Канев.
К этому моменту Коми ремесленная палата существовала уже восемь лет. История ее создания начиналась в Москве. В 2007 году в Постоянном представительстве Республики Коми прошла выставка изделий народных промыслов. На ее открытии присутствовал первый Глава РК Юрий Спиридонов. Ефим Канев обратился к нему: «Юрий Алексеевич, я помню, что в республике были богатые народные промыслы, разнообразие и высокий уровень, а здесь представлено всё очень скромно». Спиридонов объяснил: предприятия уже не работают, закрылись в перестроечные времена. «Критиковать-то все горазды, а ты приезжай и помоги возродить народные промыслы», – предложил глава республики Ефиму Каневу. Тот так и поступил: приехал в Сыктывкар и отправился на предприятие народных промыслов, которое в то время переживало процедуру банкротства. Всё, что осталось от прежнего производства, выкупил, отыскал мастеров и с чистого листа создал некоммерческую организацию. «Коми ремесленную палату» он зарегистрировал в январе 2008 года.
– Я считаю, что мы внесли существенный вклад в то, что творческие коллективы у нас в республике преобразились. Когда мы начинали заниматься костюмами, была одна картина, а сейчас совершенно другая. Мы занимаемся этим делом профессионально, сотрудничаем с Национальным музеем Рес-публики Коми, создаем костюмы по историческим образцам, ткани для пошива заказываем большими партиями, – подчеркивает президент Ассоциации «Коми ремесленная палата». – Хотя экономические условия у нас сложные, законодательство не учитывает ручной труд и творческую составляющую, налогообложение на общих основаниях, зарплата у классных специалистов в разы ниже, чем в других отраслях, тем не менее коллектив у нас стабильный, работа мастерам нравится. Все гости столицы рес-публики, деловые люди, туристы посещают наши салоны. Через наши изделия россияне знакомятся с республикой, ее историей, культурой, традициями.
Традиционный женский коми костюм включает в себя рубашку, сарафан, передник, пояс и головной убор. У южных коми были юбки – понёвы. Пояс – обязательный атрибут, но его не всегда можно увидеть под одеждой. Мужской костюм – рубаха- косоворотка (либо рубаха с центральной застежкой), темные или в полоску штаны, пояс.
Галина ВЛАДИС
Фото автора и Коми ремесленной палаты



Оставьте первый комментарий для "Традиции на пике моды"